Hamlet

Première au Théâtre National Wallonie-Bruxelles le 22 janvier 2025
Représentations du 22 janvier au 1er février 2025

Immersion, dérive et mort. Filant une métaphore marine pour raconter la tragédie d’Hamlet, Christophe Sermet offre une nouvelle adaptation s’accrochant au style flamboyant mais concis du texte shakespearien.

Hamlet, c’est la tragédie de l’intime se heurtant au monde extérieur avec fracas. C’est l’avènement de l’individu qui prend conscience qu’il est un mystère pour lui-même. Dans le contexte actuel d’accélération du virage numérique, son questionnement sur le rapport à soi et sur la fixité de l’identité est d’une profondeur renouvelée. 

Dans le théâtre de Christophe Sermet, nul besoin de relectures conceptuelles ni de transpositions éclatées pour ancrer les classiques dans une réflexion féconde sur notre époque. Sa vision d’Hamlet reste collée à l’intrigue originale : c’est l’histoire du prince du Danemark revenant au pays pour venger son père et qui trouve dans le théâtre et dans le jeu de la folie (feinte) un espace inouï de révélations. Sermet approche Hamlet comme le ferait un archéologue creusant dans les versions anciennes et moins anciennes du texte phare, pour y trouver tantôt un son éloquent, tantôt un mouvement vif, tantôt une perspective étonnante. Autant d’élans qu’il retranscrit dans une langue aussi exubérante que directe et frontale : un plaisir brut pour les acteur·ices.

Dans cette mise en scène qui se méfie de trop de grandiloquence, Hamlet rentre au bercail dysfonctionnel pour venger son père et y retrouve un Danemark flottant, sorte d’île à la dérive. Un espace détaché de la terre ferme, où l’on vit en vase clos en se surveillant les un·es les autres. Un ilôt de folie que l’on ne peut fuir qu’en se jetant dans l’océan, dans le néant, dans la mort. 

Sur ce morceau de terre, la fiction et le théâtre serviront de miroir et de révélateur au prince du Danemark. Christophe Sermet accentue la métathéâtralité pour questionner la fonction du théâtre et de l’art dans un monde d’extimité glorifiée. La scène reste-t-elle le meilleur véhicule de l’intime? 

Note de dramaturgie

Le théâtre dans le théâtre

Si dans Hamlet, la dimension métathéâtrale intéresse particulièrement Christophe Sermet, c’est parce que le héros se sert du théâtre – du jeu des acteurices et des émotions, qu’il charrie – pour à la fois tenter de percer le mystère de l’intrigue et sonder la part intime dans chaque individu. Qu’y a-t-il derrière les apparences et les convenances ? Que valent profondément les relations entre les êtres, au coeur des relations familiales, amoureuses ou amicales ? Que deviennent les relations humaines au contact du pouvoir ? « Le théâtre sera la chose où j’attraperai la conscience du roi. », dit Hamlet, rempli de confiance dans la force du théâtre. A-t-il raison ? La mise en abîme subtilement présente tout au long de la pièce ne doit en rien être démonstrative ou pire, didactique. Elle fait partie du jeu génial que propose la pièce, depuis quatre siècles.

Extraits de presse

Tout ce beau monde (dix comédiens sur scène) alimente une pièce en forme de feu d’artifice scénique où l’on ne sait jamais ce qui va surgir comme étincelles – entre hémoglobine à la Tarantino et clin d’œil vampirique à Nosferatu – mais où l’on peut être sûr que tout cela culmine dans un bouquet final qui illumine le ciel du théâtre belge.

Catherine Makereel, Au Théâtre National, « Hamlet » sonde les âmes laides : une tuerie !, Le Soir, 23.01.2025

Sur le plateau, pas de transposition malheureuse ou de saut temporel indélicat mais un Hamlet actuel, lyrique, brutal et sanglant.

François Caudron, "Hamlet", entre ciel et terre au Théâtre National, RTBF, 28.01.2025

Au National, Hamlet n'est pas d'accord pour exercer la violence, qui malgré tout, advient. Le point de vue de Christophe Sermet active nos matières grises effarées.

Aurore Vaucelle, Un gars tue ton père, ce gars devient le nouveau roi, tu fais quoi ? Être ou ne pas être un meurtrier, La Libre, 23.01.2025

Avec cette langue, dans ce décor multi-espaces, enfin le défi du jeu : les dix comédiens rassemblés par Christophe Sermet sont impressionnants de vitalité et d’aisance pour porter une parole lyrique, profuse. Ici, pas d’amidon stylistique, chaque acteur et actrice porte sa parole, son rôle avec légèreté et efficacité, et souvent ironie.

Françoise Nice, 28.01.2025

Il opte pour une simplicité saupoudrée de rock et offre un voyage de trois heures qui explore les éternels thèmes du doute, de la folie, et de la quête de sincérité.

Léa Dornier, Christophe Sermet: "Shakespeare est un bon camarade", L'Echo, 17.01.2025

Entretien

La pièce des pièces !
Hamlet

Pour lire l'entretien avec Christophe Sermet réalisé par Syvlia Botella en janvier 2025, cliquez ici.